Арт

Гибкие бумажные скульптуры Ли Хунбо (Li Hongbo)

Гибкие бумажные скульптуры Ли Хунбо (Li Hongbo).

Скульптуры которые выглядят как работы из резного мрамора, на самом деле являются тысячами слоев тонкой белой бумаги, превратившиеся в бюсты, черепа и человеческие фигуры, с помощью художника из Пекина Ли Хунбо (Li Hongbo). Книжный редактор и дизайнер, Ли Хунбо увлекся традиционными китайскими игрушками и праздничными украшениями, изготовляемыми из клееных слоев тонкой бумаги. Ту же технологию скульптор применил и к своим работам. Этот прием заинтересовал многих поклонников искусства и теперь выставки Li Hongbo проходят по всему миру.

нефритовые скульптуры

12 изысканных скульптур, вырезанных из нефрита

16 мая 2014 года, Томас П. Кэмпбелл, директор и главный исполнительный директор музея искусств Метрополитен, заявил, что более 400 000 изображений экспонатов из всемирноизвестной коллекции Музея могут быть загружены непосредственно с сайта музея для некоммерческого использования — включая научные публикации. Изображения могут публиковаться в любых средствах массовой информации, без разрешения от музея и бесплатно. Количество доступных изображений будет увеличиваться, поскольку новые цифровые файлы добавляются на регулярной основе.

rogan-brown-paper-sculptures

Бумажные скульптуры Рогана Брауна (Rogan Brown).

Роган Браун, ирландец по происхождению, в настоящее время живет на юге Франции в лесу, подальше от людей. В таком способе жизни, в постоянном контакте с природой, он черпает свое вдохновение и создает невероятно ювелирные и живые работы из обычной бумаги. Сюжеты, увиденные в окружающем мире и пропущенные через призму воображения Рогана Брауна, оживают, вырезанные как будто из света и приглашают нас в сказку.

hyperrealistic-sculptures-by-patricia-piccinini

Необычные существа скульптора-гиперреалиста Патриции Пиччинини (Patricia Piccinini).

Патриция Пиччинини (Patrizia Piccinini), скульптор и художник родом в Сьерра-Леоне, в настоящее время живёт в Австралии. Работает специалистом по итальянскому языку, имеет образование бакалавра живописи и истории экономики. Из силикона, стекловолокна и человеческих волос она создает свои скульптуры, которые вызывают различные чувства у разных людей — от отвращения к умилению. Все дело в том, что персонажами гиперреалистичных скульптур Патриции Пиччинини, выступают создания которые с нашей, человеческой, эстетики кажутся по меньшей мере необычными. Они похожи на пришельцев с других миров или на жертв-мутантов генных исследований сумасшедших ученых с нашей планеты. 

steampunk-sculpture-from-scrap-metal-and-bike-parts--by-edouard-martinet

Стимпанк-скульптуры от французского скульптора Эдуарда Мартине (Edouard Martinet)

Эдуард Мартине живет в Бретани, Франция и изучал дизайн в престижной L’Ecole Superieure des Arts Graphiques в Париже. Степень его виртуозности уникальна: он не припаивает и не сваривает детали — все части скульптур привинчены вместе. Это придает работам Эдуарда Мартине дополнительный уровень визуального богатства. Собранные из запчастей, лома и хлама, фигуры не выглядят изделиями умелого часовщика — это живые образы с характерами, которые удивительно точно передал художник. В среднем, на создание одной скульптуры, Эдуард Мартине тратит около месяца.

peter-callesen-paper-artworks-photo

Бумажная скульптура Питера Каллесена (Peter Callesen).

Питер Каллесен — датский скульптор, родившийся в 1967 году и окончивший колледж Goldsmiths в Лондоне в 2000 году.  Он создает свои невероятные 3d-скульптуры из одного листика бумаги формата А4. Эти хрупкие и трогательные сцены, по словам Питера Каллесена, «совершенно магическим способом проявляются из обычного 2д листа чистой бумаги в сложную 3д реальность. Тонкая белая бумага дает бумажной скульптуре хрупкость и подчеркивает трагические и романтические темы моих работ».

Скульптор с 1997 года и по нынешнее время устраивает личные выставки, которые свидетельствуют о его популярности. Ниже вы найдете небольшую галерею его работ, которая несомненно найдет свое продолжение в будущем.

carl-jara-sand-sculptor-artworks

Песчаные скульптуры Карла Джара (Carl Jara).

Профессиональный песочный скульптор из Кливленда (штат Огайо, США) Карл Джара (Carl Jara), известный также как Grain Damaged, с самого раннего детства мечтал быть художником. Но после изучения иллюстрации и графического дизайна в Школе Искусств Myers, Джара понял, что он не хочет быть иллюстратором или графическим дизайнером и что его настоящая страсть — скульптура.

Став призером более девяти мировых чемпионатов с песочной скульптуры, Карл Джара вполне доказал, что его выбор был правильным.

Fesson-Ludovic-landart-works-photo

Лэнд-арт от Фессона Людовика (Fesson Ludovic).

Многие из творческих людей находят свое вдохновение в естественной гармонии природы. Это вполне понятно — бесконечное разнообразие форм и красок завораживает, и кажется, добавить к этому великолепию уже нечего. Но к некоторым художникам природа видимо более благосклонна и разрешает добавить ненадолго что-то от себя к ее вечной и непреходящей красоте.

Одним из таких счастливчиков является французский художник Фессон Людовик (Fesson Ludovic). Лэнд-арт в его исполнении выглядит вполне органичной частью ландшафта. Простые геометрические скульптуры из цикла «Back to Nature» («Назад к природе») Фессона Людовика (Fesson Ludovic), безусловно стоят внимательного рассмотрения.

hiperrealistic-sculptures-by-ron-mueck

Гиперреалистичные скульптуры Рона Мьюека (Ron Mueck).

Австралийский скульптор Рон Мьюек (Ron Mueck), который сейчас живет и творит в Лондоне, Великобритания, ранее создавал модели и куклы для детских телевизионных программ и фильмов. С 1996 года скульптор обратил свое внимание на течение гиперреализм в скульптуре.

При создании своих работ скульптор обычно использует такие материалы как: каучук, стеклопластик, силикон и др. Кроме того Рон Мьюек любит вдоволь поэкспериментировать с масштабами своих скульптур. Его скульптуры изображают все периоды жизни человека – от рождения до смерти, поэтому каждый из находит для себя что-то интересное в выставочной галереи.

People_Too

People Too — бумажные скульптуры Алексея Ляпунова и Лены Эрлих

People Too (Тоже люди) — это арт-проект Алексея Ляпунова и Лены Эрлих из Новосибирска. Бумажные скульптуры, созданные с помощью ножниц и  клея, складываются в поразительно детализированные миниатюрные композиции, показывающие сцены как из повседневной жизни, так и из жизни знаменитостей. Композиций создано уже достаточно много, полностью с ними можно ознакомится на официальной веб-страничке тандема peopletoo.ru, мы же сегодня публикуем выборку из лучших (на наш взгляд) работ Алексея Ляпунова и Лены Эрлих.

Allen-and-Patty-Eckman-cast-paper-sculpture

Скульптуры из литой бумаги.

Работы семейной пары Пэтти и Аллена Экман не просто креативны — они действительно уникальны. Кроме них никто больше не создает таких скульптур из литой бумаги и их метод является зарегистрированной торговой маркой Eckman Method®. Это довольно кропотливый и длительный процесс, отнимающий большое количество времени и сил. Ни в коем случае не стоит путать этот метод с папье-маше, процесс литья бумаги во многих отношениях больше похож на метод литья бронзы.

Хотя семейная чета Экманов занимаются этим видом творчества уже довольно длительное время, они все же долго шли к этому. После окончания Art Center College of Design, (где они и познакомились) пара в течении 12 лет владела рекламным бизнесом в Лос-Анджелесе. Но устав от такой стрессовой работы они переехали в Рапид-сити в Южной Дакоте, где и начали свою творческую карьеру. Индейские мотивы в их творчестве объясняются тем, что в родословной и Патти и Аллена прослеживаются корни индейцев племени Чероки.

Скульптуры Kris Kuksi

Kris Kuksi

Американский художник Крис Кукси (Kris Kuksi) поражает необычными картинами и скульптурами, которые часто относят к фантастическому реализму, называя при этом и готическими, и гротескными. В каждой скульптуре художник использует невероятное количестов деталей, объектов и персонажей. Некоторые скульптуры кажутся целыми городами, заселенными героями и символами. Творчество Криса Кукси отмечено многими наградами и призами. Художник провел более 100 выставок по всему миру. 

Dalton-Ghetti-pencil-carving-art

Миниатюрные скульптуры на кончике грифеля карандаша.

Творцом этих миниатюрных скульптур является Дальтон Гетти (Dalton Ghetti) плотник из города Бриджпорт, штат Коннектикут. Родился и вырос Дальтон в Сан-Паоло, Бразилия, а в Соединенные Штаты переехал в 1985 году, когда ему исполнилось 24 года. Вырезанием фигурок на кончике карандаша как хобби, он занимается уже больше 25 лет, в свободное от работы время.

Невероятно кропотливую и тонкую работу Дальтон Гетти выполняет без вспомогательных средств, таких например, как увеличительное стекло.

Susan-Beatrice-steampunk-sculptures-in-watches

Карманные скульптуры из карманных часов.

Художник и скульптор Сьюзан Беатрис (Susan Beatrice) живет в Глассборо, Нью-Джерси, США. Ее стимпанковые скульптуры отличаются небольшими размерами и вполне могут поместится в Вашем кармане как модный аксессуар. Сказочные образы, живущие внутри корпусов карманных часов, кажутся созданными при помощи прикосновения волшебной палочки, перемешавшей все внутренности старых поломанных часов, а потом вдохнувшей в них жизнь.

Как на самом деле происходит создание ее творений Сьюзан Беатрис не расказывает, но если Вы заинтересовались искусством Сьюзан и хотите приобрести одну из ее скульптур, то это можно сделать в интернет-магазине All Natural Arts.

Michael-Grab-Gravity-sculpture

Майкл Граб (Michael Grab) и его гравитационные скульптуры.

Майкл Граб прочувствовал камень еще в 2008 году. Именно тогда он создал свою первую скульптуру, состоящую из камней, связанных силой гравитации. С тех пор он углубил процесс своего творчества и сделал его более духовным, и даже, в некотором смысле, терапевтическим. Для Майкла это вид медитации — нахождение нулевой отметки или же тишины внутри себя. Обращая внимание на то, как чувствуют себя камни в той или иной позиции, скульптор сам учится находить равновесие с окружающим миром.

derek-kinzett-sculptures

Ажурные скульптуры из металлической проволоки Дерека Кинзетта (Derek Kinzett)

Талантливому британцу Дереку Кинзету для вдохновения нужна стальная проволока и свободное время. Родившись в 1966 году, почти все свое сознательное детство Дерек провел в парке Додингтон, Глостершир, который славится своей эстетикой.

В 1984 году по окончании Уилтширского колледжа, где он изучал искусство и дизайн, Дерек Кинзет открыл в себе способности к скульптуре, притом в жанре весьма необычном — он начал создавать свои первые работы из обычной металлической проволоки. И уже в 2007 году первая серия работ скульптора, объединенная в коллекцию ‘The Inner Spirit Collection’, получила своих восторженных поклонников.

Сложные, красивые, детальные, ажурные — вот эпитеты описывающие скульптуры Дерека Кинзетта, получившие признание по всему миру. Они находятся во многих частных коллекциях в Америке, Британии, России, Франции, а одним из официальных поклонников таланта скульптора является Николас Кейдж.

Кинематические скульптуры Дэниела Вурцела

Вдохновением для Дэниела Вурцела (Daniel Wurtzel) служит стихия ветра. Создаваемые им кинематические скульптуры , оживают при помощи вентилятора. И каждый раз они выглядят по новому, так как ветер самый неустойчивый из пяти великих элементов. Но Дэниела это похоже не смущает, да и популярность его воздушных скульптур только растет. Предлагаем и Вам взглянуть на эти живые скульптуры.

Литые скульптуры Дашинима Намдакова

Литые скульптуры Дашинима Намдакова (Dashi Namdakov)

Бурятский скульптор, дизайнер, ювелир и художник Дашинима Бальжанович Намдаков (монг. Намдаг овогтой Балжингийн Дашням) родился 16 февраля 1967, в деревне Укурик, Хилокский район Читинской области, СССР. Его имя — Дашинима («Даши Нима») — в переводе с бурятского языка означает «Удачливое солнце». Семейство скульптора относится к древнейшему семейству кузнецов-дарханов «дархатэ», которые славились наилучшими ювелирами, мастерами и живописцами. Исключительно им дозволялось работать с огнём, святым символом избранности для бурятских буддистов.

Wooden sculptures Henrique Oliveira

Деревянные структуры Энрике Оливейра

Деревянные структуры Энрике Оливейра — кошмарный сон Буратино. Живые и текучие, естественные и жуткие, завораживающе-отталкивающие. Свои скульптуры Энрике выполняет используя комбинации дерева, фанеры и ПВХ. Порой они довольно большие — инсталляции могут занимать целые залы.

Animal-wooden-sculptures-by-Gerard-Mas

Ультра-реалистичные скульптуры животных из дерева Джерарда Маса (Gerard Mas))

Вы, наверное, уже не однажды видели, как художники по дереву вырезали из гигантских бревен впечатляющие скульптуры, используя для этого бензопилу, молоток или зубило, но вы вероятно, не видели ничего такого, на что способен испанский художник Джерард Мас (Gerard Mas).

15 скульптур из металлической проволоки

15 скульптур из металлической проволоки

Произведения искусства, созданные из простых материалов доступных каждому, неизменно привлекают внимание и вызывают восхищение. Одним из таких материалов может выступать обычная металлическая проволока — материал более привычный на стройке, нежели в скульптуре. Однако проволока оказалась чрезвычайно одаренным скульптурным материалом — она может одновременно изображать воздушную невесомость пряди волос или передавать силу жесткой мышцы.

Artur-Bordalo-Garbage-sculptures

Мусорные скульптуры португальского художника Артура Бордало (Artur Bordalo)

Вместо создания серии эскизов или попыток представить себе, как в конечном итоге будет выглядеть его очередное произведение искусства, португальский художник Артур Бордало (Artur Bordalo) известный так же как Бордало II, начинает создание каждой из своих работ с охоты за сырьем в дворах или заброшенных заводах.

Микробы из бумаги, вырезанные Роганом Брауном (Rogan Brown)

Микробы из бумаги, вырезанные Роганом Брауном (Rogan Brown)

Мы уже знакомили Вас с Роганом Брауном (Rogan Brown), талантливым ирландцем, который живет во Франции, вдалеке от больших городов. Именно отдаленность от социума позволяет ему создавать невероятно красивые скульптуры, вырезанные из бумаги. Недавно он закончил и представил общественности новую серию своих бумажных скульптур — Cut Microbe. В ней главными героями выступили микроорганизмы — бактерии, микробы, клетки. Вырезанные из бумаги, они кажутся не страшными, а даже милыми из-за своей ажурности и высокой детализации. Впрочем, убедитесь сами.

Металлические скульптуры Дэвида Мадеро (Metal sculpture by David Madero)

Металлические скульптуры Дэвида Мадеро (David Madero)

Дэвид Мадеро художник и скульптор, который делает невероятные вещи с металлом. Художник использует различные методы и инструменты для манипулирования металлом — в их числе и плазменная резка и точечная сварка.

Для продвижения своих работы Дэвид создал арт-компанию Мадеро/CO. В ней вместе со своими единомышленниками он создает уникальные металлические скульптуры поражающие воображение. Настоящие мастера художественной сварки, Дэвида Мадеро и компания переосмыслили сам процесс, добавив к такому, казалось бы, простому технологическому процессу всего немного творчества. Результат превосходит все ожидания!

Невероятные по своей энергетике металлические скульптуры Дэвида Мадеро (David Madero) пришлись по вкусу многим поклонникам и его работы быстро расходятся по частным коллекциям. Но скульптор также создает общественные скульптуры, украшая пространство вокруг. Известно также о его сотрудничестве с Jack Daniel. Эти работы и другие вы сможете увидеть ниже на фото и видео.

Пролистать наверх