Арт

Вместо создания серии эскизов или попыток представить себе, как в конечном итоге будет выглядеть его очередное произведение искусства, португальский художник Артур Бордало (Artur Bordalo) известный так же как Бордало II, начинает создание каждой из своих работ с охоты за сырьем в дворах или заброшенных заводах.

Художник из города Фошань (провинция Гуандун, Китай) Чен Йингжи (Chen Yingjie), более известный по псевдонимом Хуа Тунан (Hua Tunan) создает невероятные работы в своем собственном уникальном стиле. Молодой художник (родился в 1991 году) смог привлечь к себе внимание необычным сочетанием традиционного китайского искусства и западного граффити. Визитной карточкой его стиля, который уже окрестили граффити-фьюжном, является метод разбрызгивания красок, с помощью чего создаются картины невероятной красоты. На примере работ Хуа Тунана можно лишний раз убедится, как из кажущегося хаоса на начальных этапах создания проекта, в конце концов рождается гармоничная и захватывающая дыхание картина. Приглашаем и вас познакомится с некоторыми работами этого талантливого художника размещенными ниже.

Дэвид Мадеро художник и скульптор, который делает невероятные вещи с металлом. Художник использует различные методы и инструменты для манипулирования металлом - в их числе и плазменная резка и точечная сварка.

Для продвижения своих работы Дэвид создал арт-компанию Мадеро/CO. В ней вместе со своими единомышленниками он создает уникальные металлические скульптуры поражающие воображение. Настоящие мастера художественной сварки, Дэвида Мадеро и компания переосмыслили сам процесс, добавив к такому, казалось бы, простому технологическому процессу всего немного творчества. Результат превосходит все ожидания!

Невероятные по своей энергетике металлические скульптуры Дэвида Мадеро (David Madero) пришлись по вкусу многим поклонникам и его работы быстро расходятся по частным коллекциям. Но скульптор также создает общественные скульптуры, украшая пространство вокруг. Известно также о его сотрудничестве с Jack Daniel. Эти работы и другие вы сможете увидеть ниже на фото и видео.

Попытки создания механизмов заменяющих человека предпринимались еще с древних времен. Еще в древнем Египте описывали "движущиеся статуи", в античной Греции изобретатель Филон Византийский описывал в своей книге робота женского рода, более позже стали известны роботы, созданные гениальным Леонардо да Винчи. В наше время робототехника шагнула далеко вперед - сегодня роботы не просто выполняют заданный алгоритм действий, они могут также создавать объекты искусства - живопись, музыку, литературу.

Сегодня мы хотим познакомить вас с несколькими талантливыми робо-художниками которые подают большие надежды. Их создатели наделили свои механизмы не просто механическими деталями, позволяющими воспроизводить на холсте заданную картинку, но еще и характером - порой роботы создают вовсе не то, что запланировали их создатели.

Лола Дюпре (Lola Dupre) - фотограф, художник и иллюстратор родом из Глазго, живущая на данный момент в Лимерике, Ирландия.  Являясь приверженцем авангардистского движения Дада, она создает коллажи, в которых фотоматериал переживает метаморфозу, показывающую, как в процессе кажущегося разрушения одна концепция волшебным образом воплощается в новой реальности. Фотомонтаж у дадаистов считается основной формой передачи информации, более сложной и содержательной чем обычное фото, так как в отличие от фотографии, представляющей собой только один кадр, коллаж может вместить множество кадров, не последовательных во времени, как видеоряд, а опространствленных. Хотя работа появляется цифровой обработке, Лола Дюпре (Lola Dupré) использует только десятки оригинальных фотографий и ножницы, тратя на создание коллажей достаточно много времени и сил. В качестве исходников для своих работ Лола использует то фото знаменитостей, то известных картин или же просто жирафов. А почему бы и нет? Ведь основными принципами дада являются иррациональность, отрицание признанных канонов и стандартов в искусстве, предельный цинизм и бессистемность.

Мы уже знакомили Вас с Роганом Брауном (Rogan Brown), талантливым ирландцем, который живет во Франции, вдалеке от больших городов. Именно отдаленность от социума позволяет ему создавать невероятно красивые скульптуры, вырезанные из бумаги. Недавно он закончил и представил общественности новую серию своих бумажных скульптур - Cut Microbe. В ней главными героями выступили микроорганизмы - бактерии, микробы, клетки. Вырезанные из бумаги, они кажутся не страшными, а даже милыми из-за своей ажурности и высокой детализации. Впрочем, убедитесь сами.

Петер Демец  (Peter Demetz) - итальянский скульптор и художник, родился в 1969 году в Больцано (Италия). В 1993 году Петер получил диплом магистра скульптуры и с этого времени участвует в различных групповых и персональных выставках. Особенность этого скульптора в том, что он создает свои работы из довольно сложного материала - дерева. Но определенные трудности при создании скульптур не смущают Петера, в его умелых руках дерево превращается в реалистичные и очень детальные фигуры людей, которые и поражают зрителей выставок работ скульптора. 

Очередная подборка рисунков неизвестных уличных художников собранных со стен домов разных городов. Оставаясь безизвестными, эти мастера поистине народного жанра, работают для обычных жителей и гостей города, не требуя за свою работу оплаты. Лучшая награда для них - это прекрасное настроение горожан и их улыбки. Наслаждайтесь и вы  их невероятными работами, не выходя при этом из дому.

16 мая 2014 года, Томас П. Кэмпбелл, директор и главный исполнительный директор музея искусств Метрополитен, заявил, что более 400 000 изображений экспонатов из всемирноизвестной коллекции Музея могут быть загружены непосредственно с сайта музея для некоммерческого использования - включая научные публикации. Изображения могут публиковаться в любых средствах массовой информации, без разрешения от музея и бесплатно. Количество доступных изображений будет увеличиваться, поскольку новые цифровые файлы добавляются на регулярной основе.

Идея создания интерактивной арт-инсталляции с названием "Все заканчивается" возникла у испанских художников и дизайнеров из Барселоны Хавьера Хабалера (Javier Jabalera), Мон Кастель (Mon Castel), Пола Триш (Pol Trias) и Юлии Росич (Julia Rosich). Инсталляция призвана напомнить жителям планеты Земля от том, как хрупка наша цивилизация и как важно сохранять мир во всем мире, а не разжигать пожар у себя же в доме.