Арт

vivi-mac-artworks-Martin Luther King Jr.

Портреты знаменитостей из продуктов питания от Виви Мак (Vivi Mac).

Французский художник-фрилансер Виви Мак не является профессиональным художником – она не заканчивала академий и художественных школ. Но если в человеке есть талант – он обязательно себя покажет. Так случилось и с Виви Мак – она пробовала рисовать в разных жанрах от скетчей ручкой до боди-арта. Но однажды, создав портрет на скорую руку из продуктов питания, она получила мощную поддержку от интернет-сообщества.

И пусть ее картины не выставляются на серьезных и важных художественных выставках, а известны всего лишь в интернете, но тем не менее – ее творчество нашло признание. Так, на Фейсбуке у Виви Мак больше 10000 последователей – чем не слава?

mona-caron-botanical-mural

Уличные ботанические фрески Моны Кэрон

Мона Кэрон (Mona Caron) родилась в горном регионе, называемом Centovalli в итало-говорящем кантоне Тичино (Швейцария) , и обязана своей страстью к ботанике матери, которая научила ее любить природу с раннего детства. Дочь швейцарского театрального и оперного сценографа Питера Биссеггера, Мона некоторое время изучала литературу в университете Цюриха до переезда в Сан-Франциско в 1992 году, где она поступила в Академию художеств, которую окончила с отличием в 1996 году.

После окончания школы, она начала фриланс-деятельность в качестве иллюстратора. С 1998 года занимается созданием общественного искусства. Постоянной темой в росписи стен Моны являются гигантские ботанические картины, состоящие в основном из полевых цветов и так называемых сорняков.

arte-sella-landart

Долина чудес лэндарта – Arte Sella.

Arte Sella является международной открытой выставкой современного искусства созданной в 1986 году на полях и в лесах долины Селла (Валь-ди-Селла, муниципалитет Borgo Valsugana, провинция Тренто).
Arte Sella является выставкой художественных работ и, самое главное, непрерывным творческим процессом, в котором произведения искусства могут быть растущими и развивающимися.Художники участвующие в выставках, призваны выразить уважительное отношение к природе и рассматривать ее как источник вдохновения.

Работы, как правило, трехмерные и созданы с использованием камней, листьев, веток и стволов деревьев. Искусственные объекты, материалы и цветы используются редко. Все работы размещены на открытом воздухе и ими можно любоваться, наслаждаясь различными типами леса, камней и старых деревьев в окрестностях.

Шарик - Большая тройка

Крымский уличный художник Шарик.

Симферополь похоже обзавелся собственным Бэнкси (уже стало именем нарицательным). На улицах города “орудует” непозволительно дерзкий художник, который рисует свои остросоциальные картины, Вы не поверите – прямо на стенах! А на картинах изображены, страшно даже сказать – Путин, Лукашенко, Янукович и другие представители власти не совсем с хорошей стороны. Какая наглость!

В общем пока крымская милиция сбивается с ног разыскивая арт-террориста и закрашивая его работы, мы, пользуясь относительной свободой интернета, с удовольствием посмотрим на весьма неплохие граффити Шарика. Жги есчо аффтар!

Ruben-Belloso-Adorna-portraits

Портретист-реалист Рубен Беллосо Адорна (Rubén Belloso Adorna)

Гипер-реалистичные картины маслом требуют большого таланта и мастерства, но все же не кажутся такими уж невозможными. Но портреты пастелью в исполнении молодого (родился в 1986 году в Севилье) испанского художника-портретиста Рубена Беллосо Адорна, благодаря своей невероятной детальности, вообще кажутся фотографиями. Имея ученую степень в области изобразительного искусства, полученную в Университете Севильи, художник отлично освоил эту технику рисования и довел ее до совершенства.

Постоянно участвуя в многочисленных групповых и персональных выставках Benbe (его ник на demianArt) подтвердил наградами и призами свое мастерство. Кроме того Рубен Беллосо Адорна читает лекции по технике пастели. В настоящее время он живет в Риме, периодически приезжая в родную Севилью чтобы отдохнуть и набраться вдохновения.

Dmitriy-Maximov-photo

Забавные персонажи иллюстратора Дмитрия Максимова.

Московский художник и фотограф Дмитрий Максимов, создает удивительные иллюстрации, которые сделали его известным не только в русскоязычном сегменте интернета, но и за его пределами. Самоучка, который самостоятельно осваивал основы изобразительного искусства и компьютерной обработки изображений, благодаря своим дизайнерским находкам и таланту, сумел создать свой неповторимый стиль, отражающий глубокий внутренний мир автора, его тонкий юмор и доброту.

ben-heine-works

Смешанная реальность в фотокартинах Бена Гейне

Фотограф и художник Бен Гейне, который родился в Кот-д’Ивуаре, в настоящее время живет и работает в Бельгии. Его творчество не ограничивается фото или рисованием – в 2010 году он изобрел абсолютно новую и свежую визуальную концепцию, совмещающую и фотографию и рисунок. В итоге он создал новую реальность, которая становится возможной благодаря взаимному дополнению этих элементов. На этот раз мы с удовольствием представим Вам серию работ, которая называется «Карандаш против камеры».

Но у Бена Гейне еще очень много интересных работ, к тому же он молод, полон сил и не собирается стоять на месте и все время создает новые, не менее талантливые творения. Следите за обновлениями на new-creator.com.

jason-de-graaf-hyperrealistik-paintings

Осторожно – глубина! Картины канадского художника гиперреалиста Джейсона де Граафа.

Современные мастера живописи не перестают удивлять своими достижениями. Вот и канадский художник Джейсон де Грааф (Jason de Graaf) живущий и работающий в Квебеке, создает картины поражающие своей глубиной и четкостью. Стиль его работ называется гиперреализм. Кажется, что это не картина, а фотография, притом снятая в высоком разрешении. Но нет – это все же картины, нарисованные акрилом на холсте.

Но как говорится лучше раз увидеть, чем сто раз услышать. Причем это именно тот случай. Enjoy!

jacek-jerka-works

Фэнтази-картины самобытного иллюстратора Яцека Йерки

Польский иллюстратор-неосюрреалист Яцек Ковальский, более известный под творческим псевдонимом Яцек Йерка (Jacek Jerka), обладает необычным и самобытным талантом. В его ярких, детальных картинах хотя и чувствуется влияние знаменитых сюрреалистов прошлого, таких как Босха, Дали или Брейгер, но в то же время по силе его талант не уступает великим мастерам. Он равный среди великих.

Известность к Яцеку Йерке пришла в 1994 году, когда вдохновленный его картинами американский писатель-фантаст Харлан Эллисон написал 13 коротких занимательных историй вошедших в книгу “Mind fields” изданной в 1994 году. В 1995 году художник получил первую свою престижную премию “World Fantasy Award”. 

DALeast-graffity

DALeast – проездом на Земле! Спешите видеть!

DALeast приземлился на этой планете в 1984 году в Китае и решил реализовать себя в этой жизни как художник. Он изучал скульптуру в Институте изящных искусств и начал рисовать первый стрит-арт в 2004 под псевдонимом DAL.

Используя различные среды, методы, дисциплины и пространства, чтобы создавать свои произведения, художнику удалось добиться удивительной живости своих персонажей. Кажется, что они двигаются Вам на встречу, пытаясь сойти со стен. Эффект поистине ошеломляющий.

joe-fenton-works

Сюрреалист-иллюстратор Джо Фентон

Невероятно детальный график и иллюстратор Джо Фентон известен своими рисунками больших размеров, со множеством персонажей и деталей. когда смотришь на его работы, очень трудно поверить в то, что это выполнено только с помощью карандаша, графита и чернил, настолько точно прорисованы все элементы картин. Изучив скульптуру в Школе Искусств в Уимблдоне, Джо Фентон получил степень бакалавра искусств с отличием. После окончания Школы, Фентон в течении двух лет работал на киноиндустрию в лице компаний Дисней и Мирамакс.

Переехав в Нью-Йорк, Джо издал две книги для детей с собственными иллюстрациями за которые получил несколько высоких наград. В его картинах преобладают восточные мотивы, которые художник представляет в немного пугающей манере. Капельку страшно, но очень интересно.

A-mechanical-mind

Джастин Гершензон-Гейтс (A Mechanical Mind) и его работы

Виденье красоты у Джастина Гершензон-Гейтса формировалось в глубоком детстве под влиянием отца и деда, чьими профессиями были технические специальности. Джастин обожал играть разобранными часами и прочими запчастями от механических вещей. Со временем эти игры переросли в нечто большее, и он начал создавать механические творения, обладающие более тонкими и эфемерными свойствами,  чем простые шестеренки и железячки.

scott-wade-dirty-car-art

Рисунки на пыльных стеклах автомобилей

В умелых руках, как говорится, и грязь – полотно. У многих из нас не раз возникало желание нарисовать или написать что-нибудь на грязном стекле автомобиля. К сожалению, у большинства это желание выливалось в такие банальности как – “помой меня” или же “танки грязи не боятся”.

А все потому, что достойного примера не было. Но Скотт Вэйд, художник из Техаса, задал совсем другой уровень такому незамысловатому делу как рисунки на грязном стекле. Теперь и мы будем знать в каком направлении двигаться, а пока смотрим и учимся.

ramon-bruin-3d-illusion

Трехмерный иллюзион с помощью карандашных рисунков

Рамон Бруин, свободный художник живущий в Нидерландах, создает иллюстрации, которые, кажется заставляют нырнуть Вас в глубину рисунка. Вам не понадобятся 3D-очки, чтобы оценить это. Художник впервые начал создавать 3-D иллюзии в 2010 году. Освоив технику рисунка аэрографом в Академии Аэрографии в Lelystad, Нидерланды, Рамон решил перенести глубину в иллюстрации выполненные карандашом. И в 2012 году фотографии его рисунков подняли неплохую шумиху в  интернете.

Для создания картины Бруин использует технологию, называемую анаморфозом. Создается искаженное изображение, которое появляется как на трехмерной сцене, если смотреть под определенным углом. Художник добавляет немного “сенситивности”, вставив руки, карандаши и другие реквизиты в фотографии его иллюстраций, усиливая чувство 3D.

banksy-2013

Свежий стрит-арт от Бэнкси (Banksy)

“Граффити — это одно из немногих средств самовыражения, которое ты можешь себе позволить, даже если ты не имеешь ничего. И даже если ты не расправишься при помощи граффити с мировой нищетой, ты можешь заставить кого-то улыбаться, пока он ссыт.” – Banksy

Представляем Вашему вниманию подборку свежих работ 2013 года английского уличного художника Бэнкси, давно ставшего классиком этого направления искусства.

Rajala_Metal_Work_Sugar?Yes please

Яаако Райала (Jaako Rajala) – мастер кузнечного дела

 

Заачем нам кузнец? Нам кузнец не нужен – скажите Вы. Но не спешите, такой кузнец нужен всем. Представляем Вашему вниманию работы финского мастера Яаако Райала, молодого, но уже довольно известного в своих кругах кузнеца. Все немножко мрачновато и странновато, видимо надо брать поправку на суровый финский климат, но в целом очень интересно.  А Вы что скажете?

judith-braun-01.jpg

Джудит Браун – угольная пыль и пальцы.

Джудит Браун, художница из Нью-Йорка, начавшая изучать искусство с 1965 года, рисует кончиками пальцев свои изумительные и завораживающие картины. Три главных правила ее работ – они должны быть симметричными, абстрактными и выполнены угольной пылью. За более чем тридцатилетнюю карьеру Джудит много раз заявляла о себе, как о серьезном и вдумчивом художнике, к тому же не ограниченным никакими рамками.

Сюрреализм в фотографии

Сюрреализм в фотографии

Сюр — странное, болезненное, необычное, заумное, абсурдное. Но иногда такое нужное для того, чтобы вырваться из проторенного круга повседневного мышления, не позволяющего видеть необычное, неочевидное. Смотрите новую подборку сюрреалистических снимков различных фотографов.

Рисунки шариковыми ручками Samuel Silva

Samuel Silva

С помощью восьми обычных разноцветных шариковых ручек создает свои рисунки португальский адвокат Самуэль Сильва (Samuel Silva). На создание одной картинки у художника уходит от 5 до 50 часов. Самуэль начал рисовать в 2 года.

Портреты из гвоздей Kumi Yamashita

Kumi Yamashita

Американский художник из Японии Куми Ямашита(Kumi Yamashita) удивляет реалистичными портретами, созданными на светлой  деревянной поверхности гвоздями и темной ниткой. Для изображения используется одна цельная нить, никаких узелков.

Стимпанк-скульптура Stephane Halleux

Stephane Halleux

Автор этих скульптур Стефан Халлё (Stephane Halleux) живет в пригороде столицы Бельгии и работает в антикварной лавке. Художник по образованию, Стефан работал аниматором в люксембургской студии, на досуге рисуя шаржи и карикатуры. И тут его захватила страсть к созданию стинпанковских скульптур, которая и привела его в антикварную лавку и сделала весьма популярным в мире поклонников стимпанка. Скультуры Стефана Халлё ценятся за свой уникальный стиль, своеобразный юмор и детальность.

Surrealism by Rob Gonsalves

Rob Gonsalves

Роб Гонсалвес (Rob Gonsalves) — канадский художник. Родился в 1959 году в Торонто. Рисовать начал с раннего детства. В 12 лет Роб уже отлично рисовал архитектуру. Под впечатлением от творчества Дали и Танги, Гонсалвес нарисовал свои первые сюрреалистические картины. «Магический реализм» Магритта и Эшера оказал большое влияние на его будущие работы.

Street-art

Подборка стрит-арта 1

Стрит-арт прочно вошел в нашу культуру и назвать работы представленные ниже банальным граффити язык не поворачивается. Творчество художников стрит-арта неожиданное, удивляющее, местами даже пугающее, но все же завораживающее и заставляющее остановится и задуматься над меседжем создателя.

Пролистать наверх